Barevné sklo je jeden z pokladů čínského historického a kulturního dědictví. Umění čínského barevného skla sahá do dynastie západní Zhou, má tedy historii dlouhou asi tři tisíce let. Po dlouhou dobu, ale bylo umění výroby barevného skla v Číně zapomenuto. Asi před 30 lety opustili čínská herečka Yang Huishan a režisér Zhang Yi svou původní kariéru a začali se věnovat oživení čínského sklářského umění.

„S uměním barevného skla jsem se poprvé setkala ve svém posledním filmu, který jsem natáčela ve spolupráci s režisérem Zhang Yi. Poprvé jsem se dozvěděla, že tento materiál může být použit k výrobě nejen výrobků každodenní potřeby, ale také uměleckých děl. Velice mě to zaujalo," řekla Yang Huishan.

V roce 1987 ukončila Yang Huishan svou hereckou dráhu a rozhodla se společně s režisérem Zhang Yi věnovat nové profesi. Po opatrném zvážení založili Yang Huishan a Zhang Yi první čínské umělecké studio pro výrobu barevného skla a nazvali ho „Liu li gong fang". Po pilném studiu a průzkumu postupně zvládli techniku výroby barevného skla.

„V té době jsme se shodli, že nová kariéra musí být významná. Prostřednictvím této tvůrčí činnosti jsme se rozhodli vyjádřit naše chápání umění a života," uvedla Yang Huishan.

Yang Huishan a Zhang Yi nyní patří k nejznámějším ministrům sklářského umění na světě. Oba také podporují moderní sklářské umění v Číně. Prostřednictvím sklářských uměleckých děl chtějí ukázat orientální estetickou formu a význam, aby se tato umělecká díla stala důležitým prostředkem pro západní umělecký kruh k poznání Číny.

Tématem výstavy sklářského umění v Centru čínské kultury v Bruselu jsou květiny. Oba umělci pro tuto výstavu zvláště ztvárnili květinu města Brusel – kosatec. Yang Huishan a Zhang Yi jsou nejen partneři v reálním životě, ale také partneři v umělecké tvorbě. Proto vždy svou práci sdílí. Zhang Yi uvedl, že sklo je křehký materiál, Yang Huishan chce prostřednictvím tohoto materiálu vyjádřit chápání Číňanů o proměnlivosti života.

Od konce 19. stol. do počátku 20. století vedly umělecký trend ve sklářství západní země v čele s Francií. Nicméně po téměř 30 letech úsilí vytváří Yang Huishan a Zhang Yi skleněná umělecká díla s charakteristikami čínské kultury. Barevnost a rozsah jejich děl přesahuje fantazii mnoha zahraničních sklářů. Oba umělci také zkoumají možnosti tvorby skleněných soch.

Zhang Yi řekl, že ve skutečnosti usilovalo v 19. století mnoho sochařů o využití nových materiálů v sochařství, včetně jednoho z nejvýznamnějších umělců Augusta Rodina. Yang Huishan a Zhang Yi do jisté míry podporují rozvoj této možnosti do nové etapy.

Oba umělci po mnoho let usilují o podporu rozvoje čínského sklářského umění. Z tohoto důvodu na jedné straně přináší mezinárodní sklářské umění do Číny, aby zahraniční umělci poznali Čínu. Na druhé straně se snaží představit své sklo v zahraničních zemích, aby přilákali víc pozornosti.

Yang Huishan řekla, že bez ohledu na značku nebo umělecký styl, když chtějí získat souhlas, musí mít jisté přesvědčení. Je třeba předložit nápady a myšlenky a současně je také musí umět technicky realizovat.

Podle zprávy Yang Huishan a Zhang Yi mnohokrát přijali pozvání, aby uspořádali výstavy jejich děl v domácích i zahraničních městech. Jejich díla jsou vystavena v Palácovém muzeu v Pekingu, v Čínském muzeu umění, v britském Victoria and Albert Museum, v americkém muzeu skla v Corningu, ve francouzském muzeu dekorativního umění a v dalších více než dvaceti světových muzeích. Dokud nezačali Yang Huishan a Zhang Yi s výrobou skla, mnoho nejlepších mezinárodních muzeí skla se domnívalo, že Čína nemá zastoupení ve světové historii skla.

Lada